Description du projet

Dans le cadre d’un projet de carte interactive pour l’association ArkéoTopia, j’ai eu l’occasion de créer l‘identité graphique qui était à refaire. Il n’y avait pas de logo, mais l’équipe souhaitait grader le « jaune » emblématique de l’association.

En tant qu’UX/UI designer, j’ai réfléchis au parcours utilisateur en m’appuyant sur l’existant et j’ai pu leur proposer une maquette du futur visuel web grâce à Figma.

Ces étapes sont primordiales : déterminer le parcours de l’utilisateur et s’assurer que l’expérience proposée soit la pus limpide possible. Les actions doivent être claires, directes et accessibles. Le parcours doit aussi être testé pour être validé, parfois cela nécessite une recherhce plus liongue voir de faire des tests utilisateurs payants.
La 2e étape consiste à valoriser le parcours utilisateur défini à l’aide des couleurs et de l’ambiance générale choisies dans la charte graphique. L’objectif est donc de proposer un visuel qui sera le plus fidèlement reproduit par la suite, soit en code soit sous WordPress. L’application de la « couche graphique » va permettre de mettre en avant les actions importantes et a pour objectif d’être le plus clair possible pour l’utilisateur. Il faut aussi prendre en compte les normes web notemment en terme d’accessibilité.

Dans le cadre de ce projet j’ai aussi pu coder le visuel de la page d’accueil grâce à mes compétences en HTML/CSS et JQuery. le reste a été confié à l’équipe de développeur de l’association. 

Description du projet :

David est peintre en bâtiment et souhaitait avoir de la visibilité sur le web pour informer ses clients de ses services et afficher ses coordonées. Il souhaitait aussi ce site internet comme galerie pour montrer son savoir faire de peinture en bâtiment et les services qu’il propose. Comme David fait aussi des fresques et a un talent artistique cela permettra de compléter la gallerie d’images pour montrer l’étendue de son talent.

Ce site est donc une vitrine de ses travaux et permet de connaître tout de suite les services qu’il pourra proposer.

J’ai aussi eu l’opportunité de faire son logo qui représente un caméléon avec toutes les couleurs de l’arc-en-ciel accroché à son pinceau de peinture. La bonomie du personnage est en accord avec le côté jovial de David. Cette mascotte permettra de reconnaître en un coup d’oeil l’entreprise de David Simon peinture !

Technique Utilisée

La création de cette carte de visite a impliqué plusieurs étapes techniques, chacune visant à perfectionner le résultat final :

Adobe Illustrator : Pour la création des motifs de fond et l’alignement précis des éléments graphiques.
Adobe Photoshop : Pour ajuster les textures et les couleurs, et assurer une finition professionnelle.

Moyens utilisés

• Adobe Illustrator
• Adobe Photoshop

Illustration pupille

Etude pochette CD

Tout démarre autours du mot « Hijack » que j’ai détourné en plusieurs langue, plusieurs couleurs et position. Ce graphisme pourrait être exploité pour une pochette d’album d’un groupe techno.

Il est important pour moi d’étudier et de tester de nouveaux visuels, comme le brutalisme, que j’ai expérimenté ici.

Concept et Inspiration

Cette conception graphique est venue d’un mot : « Hijack ». De ce simple mot, il en est sorti tout un processus créatif de superposition et de jeu de couleurs.

Les jeux de contraste entre le fond et l’écriture très vive font resortir cette typographie cyrulique.

Technique Utilisée

J’ai utilisé Illustrator, différence styles de typographie, le mot « hijack » détourné en plusieurs langues. J’ai également superposé différentes textures à mon fond.

Moyens utilisés :

• Photoshop
• Tablette graphique

Travail graphique autours de l’oeil

Formes et des Couleurs

Fraises et déclinaisons

Je suis ravie de vous présenter ma nouvelle collection d’illustrations intitulée « Fraise », inspirée par la fraîcheur et la douceur de ce fruit emblématique. Cette série de créations est le fruit d’un travail minutieux et d’une passion pour le design épuré et moderne.

Concept et Usage

L’inspiration derrière ce projet vient de la simplicité et de la beauté naturelle des fraises. J’ai voulu capturer l’essence de ce fruit délicieux dans un design polyvalent et élégant. Les couleurs douces et les formes arrondies visent à créer une sensation de légèreté et de fraîcheur. Ces illustrations peuvent être utilisées de multiples façons, notamment pour des papiers à lettre, des motifs répétitifs ou des éléments de branding.

Motifs Répétés

Les motifs de fraises répétitifs créent une continuité visuelle et un équilibre harmonieux. Ces motifs sont parfaits pour divers projets de design, qu’il s’agisse de papier peint, de textiles ou de design web. Chaque motif est conçu avec précision pour garantir une répétition fluide et esthétique.

Bouton de fleur

Voici une collection d’illustrations florales, inspirée par la douceur et la simplicité des formes naturelles. Cette série de créations est le fruit d’un travail méticuleux et d’une passion pour le design épuré et élégant.

Papier à Lettre Illustré

Cette illustration représente du papier à lettre avec mon illustration dessus. C’est surtout un support pour montrer l’usage possible de mon illustration. Les couleurs douces et les formes délicates ajoutent une touche de raffinement et de charme à toute correspondance. Que ce soit pour des lettres personnelles ou des notes professionnelles, ce design apporte une élégance intemporelle.

Symbole de Pureté et de Sérénité

Cette illustration met en avant un symbole floral simple mais puissant, représentant la pureté et la sérénité. Les nuances de vert et de rose créent une ambiance apaisante et rafraîchissante, parfaite pour apporter une touche de douceur à votre intérieur.

Palette de Couleurs

La palette de couleurs utilisée dans cette collection est soigneusement sélectionnée pour évoquer des sentiments de calme et de joie. Chaque teinte a été choisie pour sa capacité à harmoniser l’ensemble de la composition et à s’intégrer parfaitement dans divers contextes de design.

Motifs Répétés

Les motifs floraux répétés créent une sensation de continuité et d’équilibre. Ces motifs peuvent être utilisés pour divers projets de design, apportant une touche de fraîcheur et d’élégance. Ils sont idéaux pour des créations graphiques uniques, que ce soit pour des sites web ou des projets de branding.

Moyens utilisés :

• Illustrator